La Opinión de... LEOmuñoz.
Llega fin de año y con él las interminables listas que agrupan los films del año por su valoración, color, duración, tamaño de los créditos, las veces que dicen un taco en cada escena y otras diversas formas de clasificar lo que el cine nos ha dado durante el 2011. Todo esto siempre está sujeto a los gustos del individuo en cuestión que elabora la lista, ya sea el quiosquero de la esquina o la agrupación de la crítica de cine internacional. Bueno, pues yo no voy a ser menos y lanzo mi lista de las 10 mejores pelis de 2011 simplemente por el gozo y disfrute de la propia confección de la lista, además así aprovecho y hago balance del año. Aquí van las 10 mejores según mi criterio:
1.- "Drive"
2.- "Nader y Simin, una separación"
3.- "Valor de Ley"
4.- "Un Dios Salvaje"
5.- "El Árbol de la Vida"
6- "Incendies"
7.- "Cisne Negro"
8.- "No Habrá Paz para los Malvados"
9.- "Eva"
10.- "Blackthorn"
LO MÁS DESTACADO EN 2011Algunas de ellas no he tenido la oportunidad de verlas pero las rescataré en dvd, o me pasaré por el cine en cuanto comience el año, como por ejemplo con "
Melancolía", "
The Artist" y "
Le Havre" que están ahora en cartelera.
Se puede decir que el siguiente listado es la NBA del cine mundial o la PREMIER LEAGUE o LA CRÈME DE LA CRÈMME, incluidos algunos títulos del festival de San Sebastián que todavía no se han estrenado, ni sé si tienen distribución en España como "
Le Skylab" de Julie Delpy, "
Shame" de Steve McQueen, "
Sangue do meu Sangue" de Joäo Canijo o "
The Deep Blue Sea" de Terence Davis, "
Take this waltz" de Sarah Polley y algún otro título que se me escapa en estos momentos. A estos acompañan títulos tan indiscutibles como "
Nader y Simin, una separación" de Asghar Farhadi, "
Valor de Ley" de los hermanos Coen, "
Un Dios Salvaje" de Roman Polanski, "
El Árbol de la Vida" de Terence Malick, "
Incendies" de Denis Villeuneve, "
Cisne Negro" de Darren Aronofski, "
L'illusioniste" de Sylvaine Chornet, "
No Habrá Paz para los Malvados" de Enrique Urbizu, "
Eva" de Kike Maillo, "
Blackthorn" de Mateo Gil, "
Drive" de Nicolas Winding Refn o "
Tyrannosaur" de Paddy Considine.
LA GRAN DECEPCIÓN DEL 2011 "
Verbo" de
Eduardo Chapero Jackson.
El cortometrajista más brillante del panorama cinematográfico nacional la caga bien cagada en su salto al largo. Después de firmar los tres cortometrajes ("
Contracuerpo", "
Alumbramiento", "
The End") más premiados de la historia del cine español e incluso llegar a proyectarlos a las vez, a modo de trilogía, en salas de Madrid y Barcelona, su paso al largo ha sido nefasto, filmando un subproducto dirigido a los más jóvenes a modo de ciencia-ficción graffitera-rapera con uno de los actores más comerciales y desafortunados del momento (
Miguel Ángel Silvestre). Lo peor de todo las interpretaciones de todos los actores, incluso mi amada
Najwa Nimri parece una caricatura de si misma. Un film para olvidar, y cuanto antes mejor.
MI GRAN ERROR DE 2011"
Pina 3D" de
Win Wenders.
Lo confieso, salirme en plena proyección de "Pina", en el Principal, y dentro de la Sección Oficial del Festival de Cine de San Sebastián es más que un sacrilegio y no tiene excusa, aunque ya llevásemos cinco películas a nuestras espaldas y mucho sueño arrastrado de días anteriores. Esto unido a mi total desconocimiento del mundo de la danza y en especial de la figura de Pina Bausch puede que rebaje mi pena de 500 a 300 latigazos.
TODO EL CINE VISTO EN 2011Durante este año el balance total de películas vistas (ya sean estrenos en cine, o rescates en dvd de otros años) ha sido más que positivo. En total mi cerebro a procesado imágenes de 52 largometrajes y 230 cortometrajes. De ente todos ellos 14 largometrajes he visto en mi casa y por supuesto los cortometrajes también (dentro de la tarea de selección del festival de cortometrajes CORT...EN), el resto los he disfrutado en una sala de cine como Dios manda. A continuación la soporífera lista con un pequeño comentario de todos los largometrajes vistos durante 2011:
1.- "
LAS VIDAS POSIBLES DE MR. NOBODY" de Jaco Van Dormael, vista en dvd: un film de ciencia-ficción prometedor que no llega a ninguna parte y que además le sobra metraje.
2.- "
KICK ASS" de Matthew Vaughn, vista en dvd en casa: comedia gamberra convertida en film de culto gracias a su estética setentera y a su banda sonora, atentos también al vocabulario de los protagonistas, sobre todo de la niña.
3.- "
BIUTIFUL" de Alejandro González Iñárritu, vista en Cines Arcca (jueves 3 de febrero): desesperanza y desgarro del alma filmado magistralmente en la Barcelona más desconocida y pobre. Javier Bardem enorme, interpretación estratosférica que pasará a los anales de mi historia cinéfila.
4.- "
NAUSICAA DEL VALLE DEL VIENTO" de Hayao Miyazaki, vista en dvd: saldando deudas pendientes con el maestro Miyazaki, todavía me falta la mítica "Mi vecino Totoro".
5.- "
TAMBIÉN LA LLUVIA" de Icíar Bollaín, vista en cines Arcca en sesión de 22:30 h (09/02/2011): film multipremiado y destacado de la cantera española, aunque su guión es bastante superficial, todo el mérito reside en el magistral rodaje en tierras bolivianas, incluidas las localizaciones. Cine-denuncia y cine dentro del cine con la magistral interpretación de Karra Elejalde como Cristóbal Colón.
6.- "
127 HORAS" de Dany Boyle, vista en dvd (16/02/2011): patiburrillo videoclipero rodado por National Geographic, eso sí, impactantes imágenes para no aburrir al espectador, incluida la amputación radiografiada del brazo del protagonista. Es la copia barata de "Buried"
7.- "
CISNE NEGRO" de Darren Aronofsky, vista en cines Arcca (23/02/2011) en sesión de 22:30: me arrodillo ante el maestro Aronofsky, no solo por esta masterclass de técnica de rodaje sino por su seria filmografía (dentro de la senda indie). Pi, Requiem por un sueño, La fuente de la vida, El luchador y Cisne negro, no te perdemos de vista Darren.
8.- "
BURIED" de Rodrigo Cortés, vista en dvd de alquiler en mi casa (viernes 25/02/2011): una obra maestra del suspense minimalista, a la altura del venerado Alfred Hitchcock, filmado por una más de los 'enfants terribles del cine español que emigran para hacer las américas. El talento cinematográfico necesita de una industria cinematográfica que lo mime y aquí morirían de hambre.
9.- "
PAN NEGRO" de Agustí Villaronga, vista en dvd de alquiler en mi casa: la enésima (es un decir seguro que hay muchas más) producción cinematográfica sobre la sobrexplotada guerra civil española, eso sí cine de altura y de calidad pero puede que a más de uno le dé mala gana ir a verla.
10.- "
VALOR DE LEY" de los hermanos Coen, vista en cines Arcca (28-02-11) en sesión de 22:30 h: posiblemente la mejor peli de 2011, o por lo menos una de las tres mejores del año. Los hermanos Coen fuera de sí.
11.- "
LA RED SOCIAL" de David Fincher, vista en dvd (viernes 04/03/2011): el maestro Fincher crea una magistral trama que ni el mismísimo "Topo", en relación a un hecho en principio tan insignificante como la creación de una red social. Luego resultó que la personalidad del creador de Facebook da para escribir siete tomos de '
como nunca debes tratar a alguién cara a cara'.
12.- "
EL DISCURSO DEL REY" de Tom Hooper, vista en cines Arcca (miércoles 09/03/2011): típica producción concebida para al menos ser nominada en los Oscar de Hollywood, sin desprestigiar la magistral interpretación de Colin Firth que debido a la imposición del doblaje en España todavía no he podido saborear. La rescataré en dvd para disfrutar de verdad de la versión original, sobre todo con el incombustible Geoffrey Rush.
13.- "
EN TIERRA HOSTIL" de Kathryn Bigelow, vista en dvd (lunes 21 de marzo de 2011): tenía que quitarme el gusanillo del estómago por comprobar que película le había arrebatado el regocijo de recoger un Oscar al autoproclamado rey del mundo, James Cameron. No fue para tanto, yo creo que hollywood con este premio quiso homenajear al soldado americano muerto en inútiles batallas.
14.- "
ANVIL, EL SUEÑO DE UNA BANDA DE ROCK" de Sacha Gervasi, visto en dvd el lunes 21 de marzo de 2011: un documental entrañable sobre los inicios del Heavy Metal con mayúsculas y sobre el amor que profesan sus adeptos a este género musical convertido en una forma de vida, ¡el heavy nunca muere!
15.- "
DESTINO OCULTO" de George Noifi, visto en cines Arcca en sesión de 22:45, sala 7, miércoles 23 de marzo de 2011: producto comercial al servicio y lucimiento del prota Matt Damon, aunque la mezcla de lo sobrenatural y lo romántico tiene su gracia.
16.- "
MIDNIGHT IN PARIS" de Woody Allen, vista en cines Arcca: preciosa y romántica comedia del maestro Woody Allen que homenajea al París de los años 20 en todo su esplendor artístico. Curioso ver a Adrian Brody en la piel de Salvador Dalí.
17.- "
X-MEN, PRIMERA GENERACIÓN" de Matthew Vaughn, vista en cines Arcca: se hace evidente que la mano de Bryan Singer sobrevuela el proyecto, aunque sea desde la butaca de productor. Sin duda la mejor adaptación del cómic hasta la fecha, diseño de producción incluido y sobre todo ese maravilloso Fassbender en el papel de Magneto, se como la pantalla.
18.- "
BLACKTHORN" de Mateo Gil, vista en cines Arcca, en sesión de 22:45, el jueves 04 de agosto de 2011: como todo el mundo ha dicho hasta la saciedad, un western crepuscular en toda regla y maravilloso homenaje a esos personajes tan míticos como Butch Cassidy y Sundace Kid.
19.- "
THE FIGHTER" de David O. Russell, vista en dvd: más que correcta adaptación de una historia basada en la vida real del boxeador Micky Ward "el irlandés" y su hermanastro mentor, entrenador y drogadicto Dicky Eklund, encarnado magistralmente por Christian Bale, verdadero pilar del film.
20.- "
THE DEEP BLUE SEA" de Terence Davis, en el teatro Principal de San Sebastián, el domingo 18 de septiembre de 2011, en sesión de 16:30 y dentro de la sección oficial del Donostia Zinemaldia: Rachel Weisz podía haberse llevado tranquilamente el premio a la Mejor Actriz del festival de cine de San Sebastián al interpret
ar magistralmente a Herster Collier, una mujer que lleva una vida privilegiada como esposa de un juez del Tribunal Supremo, pero para asombro de todos los que le rodean deja a su marido para irse a vivir con un joven ex-piloto de la RAF del que se ha enamorado profundamente.
21.- "
GIRIMUNHO" (Remolino / Brasil) de Helvécio Marins Jr. y Clarisa Campolina, visto en el teatro Principal de San Sebastián, domingo 18 de septiembre de 2011, dentro de la sección Zabaltegi -Nuevos Directores- del Donostia Zinemaldia: es la peli de la que nos teníamos que haber salido, nuestro instinto no está lo suficientemente entrenado como para detectar estos truños a tiempo.
22.- "
SHAME" de Steve McQueen (Reino Unido), visto el domingo 18 de septiembre en el teatro Principal a las 00:00 h. dentro de la sección Zabaltegui Perlas de Otros Festivales: descenso a los infiernos de su protagonista,
Michael Fassbender ("
Hunger", "
X-Men: Primera Generación", "Jane Eyre"), un yuppi neoyorquino adicto al sexo, incapaz de relacionarse con nadie con el que no pueda practicar sus mas oscuras fantasías sexuales. Un film que sorprende por la contundencia de las escenas sexuales y por la interpretación de su protagonista masculino, Copa Volpi al Mejor Actor en La Mostra de Venecia.
23.- "
ARRUGAS" de Ignacio Ferreras (España), visto en el teatro Principal de San Sebastián, lunes 19 de septiembre a las 9:30 h.: es la perla de animación de esta edición del festival de San Sebastián, tan emocionante como sensible, te llega al corazón mucho antes que si los personajes fueran de carne y hueso. Estreno previsto para el 12 de enero de 2012.
24.- "
LOS PASOS DOBLES" de Isaki Lacuesta (España), visto en el Kursaal-1, el lunes 19 de septiembre a las 12:00 h. dentro de la sección oficial del Donostia Zinemaldia: su deslavazada puesta en escena y sus, en ocasiones pintorescas, por no decir ridículas secuencias no aclaran la dirección del guión y el espectador parece navegar por tierra de nadie intentado dilucidar si lo que ve es un engendro de western documental o una sátira ficción sobrenatural salpicados por las pinceladas (magistrales) de un observador al margen del metraje llamado Mikel Barceló.
25.- "
PINA" (3D) de Win Wenders, visto en el teatro Principal de San Sebastián, dentro de la sección oficial de la 59ª Edición del Festival de Cine de San Sebastián, lunes 19 de septiembre de 2011 en sesión de 16:30. Mi total desconocimiento del mundo de la danza y de la figura de Pina Bausch me condiciona excépticamente a la hora del pase de este documental y si ha esto sumamos la acumulación de sueño atrasado y el cansancio el resultado se torna evidente, tocata y fuga. Aun así aprecié el mejor efecto 3D jamás visto en una sala, se puede decir que por una vez la técnica se puso al servicio del arte. Creo que cometí un grave error saliéndome de esta proyección, nunca me lo perdonaré.
26.- "
LE SKYLAB" de Julie Delpy (Francia), visto en el teatro Principal de San Sebastián el lunes 19 de septiembre en sesión de 19:30. Premio Especial del Jurado del Festival de San Sebastián para esta comedia coral dirigida por la actriz francesa Julie Delpy que se desenvuelve con la cámara como si lo hubiera hecho toda su vida, y más teniendo en cuenta que en este film aparecen en la misma escena y con bastante frecuencia una media de 15 actores, logrando captar la naturalidad de un encuentro familiar masivo alrededor de una mesa, donde los comensales charlan por grupitos y la cámara pasa de unos a otros escuchando sus historias y perfilando las personalidades de cada uno de los presentes, sino también por ser capaz de plasmar una época tan añorada y fructífera (por lo menos para mi) como fue el comienzo de los 80.
27.- "
KISEKI" de Hirokazu Kore-eda (Japón), visto a las 9 de la mañana del martes 20 de septiembre en el teatro Victoria Eugenia y dentro de la sección oficial del festival de cine de San Sebastián: El Premio al Mejor Guión en el festival de cine de San Sebastián sabe a poco para muchos cinéfilos que apreciaron la dificultad del maestro Kore-eda en la filmación de esta comedia dramática en el que los protagonistas son los niños, logrando llegar a un nivel de naturalidad e ingenuidad nunca antes vistos.
28.- "
EXTRATERRESTRE" de Nacho Vigalondo (España), visto en el teatro Principal de San Sebastián el martes 20 de septiembre a las 14:00 h. Después de tener un corto seleccionado a los Oscar y de saltar al largo con "Los Cronocrímenes", Vigalondo, la eterna promesa del cine español se marca una comedia con tintes fantásticos que te hará pasar un buen rato en el cine, aunque ese final lo podríamos cambiar por completo.
29.- "
HAPPY END" de Björn Runge (Suecia), visto en sesión de las cuatro de la tarde, el martes 20 de septiembre, en el Kursaal-1 y dentro de la sección oficial del festival de cine de San Sebastián: disección de la salud mental de la sociedad sueca con luz al final del túnel incluida.
30.- "
LA VOZ DORMIDA" de Benito Zambrano (España), visto en el teatro Principal de San Sebastián en sesión de 19:30, el martes 20 de septiembre: la enésima película española desarrollada antes, dentro o después de la guerra civil española, digo enésima porque uno se los temas más recurrentes de los directores españoles para sus películas es la época de la posguerra. Para colmo "La Voz Dormida" podría haberse titulado "Trece Rosas 2", sin desmerecer ninguno de los films, pero es que cuentan dos historias, por supuesto reales, calcaditas. Aunque mi falta de entusiasmo ante este film sea evidente tengo que reconocer que es de una factura impecable y que la interpretación de ambas protagonistas (María León Concha de Plata a la Mejor Interpretación Femenina en San Sebastián) es magistral, además de que llega al corazón sin posibilidad de escape, pero repito es "Trece Rosas 2".
31.- "
ABRIR PUERTAS Y VENTANAS" de Milagros Mumenthaler (Argentina), visto en el Principal, el martes 20 de septiembre, en sesión de 22:00 h. y dentro de la sección Horizontes Latinos del festival de cine de San Sebastián: tediosa, simple y monótona representación de la vida de tres hermanas jóvenes que se quedan solas en la casa de su abuela tras la muerte de ésta hace unos meses.
32.- "
NADER Y SIMIN, UNA SEPARACIÓN" de Asghar Farhadi (Irán),
Oso de Oro a la Mejor Película y Oso de Plata al Mejor Actor y Actriz en la Berlinale. El film cuenta como se complican las cosas en la vida de Nader cuando se ve obligado a contratar a una mujer para que cuide de su padre enfermo de alzheimer al separarse de su esposa e irse a vivir ésta con su madre. Todo se derrumba cuando la hija de ambos se ve involucrada en la maraña de mentiras y manipulaciones que los adultos tejen a su alrededor, todo el mundo oculta algo en su interior por lo que avergonzarse. Fiel reflejo de la actual sociedad iraní y en concreto de la situación y el papel que las mujeres tienen o les dejan tener en este país, sin por supuesto ser un film de denuncia de ningún tipo.
33.- "
11 FLOWERS" de Wang Xiaoshuai (China), visto en el Kursaal-1, a las 12:00, el miércoles 21 de septiembre y dentro de la sección oficial del festival de cine de San Sebastián: la sensibilidad del director Xiaoshuai a través de los ojos de un niño en el final de la época de Mao Zedong.
34.- "
SANGUE DO MEU SANGUE" de Joäo Canijo (Portugal), visto en el Kursaal-1, a las 16:00, el miércoles 21 de septiembre y dentro de la sección oficial del festival de cine de San Sebastián. Recorrido por los suburbios de Lisboa a través de una familia cuya madre lucha a su manera para que los suyos salgan a flote. Atentos a los encuadres desde donde Joäo Canijo decide grabar cada toma.
35.- "
RAMPART" de Oren Movermaan (USA), visto en el Principal, en sesión de 19:30, el miércoles 20 de septiembre dentro de la sección oficial del festival de cine de San Sebastián: Woody Harrelson elevado al cubo. Esta era mi opción al premio al Mejor Actor del Festival de San Sebastián de este año por el papel del agente de policía Dave Brown, un excombatiente de Vietnam xenofobo, violento y muy dado a resolver los asuntos con sus particulares métodos. Su forma de trabajo se destapa cuando una cámara de video lo graba apaleando a un detenido y comienza su calvario por los pecados cometidos.
36.- "
VERBO" de Eduardo Chapero-Jackson (España), visto en los cines Principe de San Sebastián a las 10:00 de la mañana, el jueves 22 de septiembre: la decepción del año por las expectativas que me había formado de Chapero-Jackson, su trayectoria dentro del mundo del corto no ha culminado con su primer largo.
37.- "
LOS MARZIANO" de Ana Katz (Argentina), visto en el Kursaal-1, en sesión de 12:00, el jueves 21 de septiembre dentro de la sección oficial del festival de cine de San Sebastián: aún contando en el reparto con uno de los actores más destacados del cine argentino, Guillermo Francella, su metraje está totalmente desperdiciado. Pretende ser un reencuetro familiar y se pierde en el camino.
38.- "
ADIKOS KOSMOS" de Filippas Tsitos (Grecia), visto en el Kursaal-2, a las 14:00, el jueves 21 de septiembre dentro de la sección oficial del festival de cine de San Sebastián: algo se mueve en el cine griego, aunque su ritmo todavía sea bastante cadente. Premio al Mejor Actor en el Festival de San Sebastián para su protagonista Antonis Kafetzopoulos y Concha de Plata al Mejor Director para Filippos Tsitos.
39.- "
AMERICANO" de Mathieu Demy (Francia), visto en el Kursaal-1, en sesión de nueve de la mañana del viernes 23 de septiembre y dentro de la sección oficial de festival de cine de San Sebastián: el hijo del cineasta Jacques Demy, cuya retrospectiva ha acaparado este año el festival de San Sebastián, se marca un particular homenaje a la figura de su madre (y por extensión a su padre) en este film que juguetea con la ficción y la realidad creando una historia bastante personal al introducir 'flashbacks' con imágenes en 16 mm recicladas de la película 'Documenteur' de su madre, Agnès Varda, en la que el joven Demy aparece con ocho años.
40.- "
LAS RAZONES DEL CORAZÓN" de Arturo Ripstein (Méjico), visto en el Kursaal-1, dentro de la sección oficial del Festival de Cine de San Sebastián: El mejicano
Arturo Ripstein vuelve con un film marca de la casa, un drama intimista, profundo, áspero y desolador. Ripstein garantiza en cada uno de sus films un viaje sin retorno a lo más profundo del alma humana y por supuesto que ese alma siempre camina por el lado oscuro de la mente. "
Las razones del corazón" esta rodada en blanco y negro, quizás para remarcar ese estado permanente de angustia y tristeza de la protagonista, Emilia (
Araceli Ramírez), que vive en una constante depresión principalmente causada por un amor enfermizo volcado en su amante y que no es correspondido con el entusiasmo que ella demanda
41.- "
LA PIEL QUE HABITO" de Pedro Almodovar, vista en Cines Arcca el 28 de octubre en sesión de 22:30: un film de puro corte almodovariano, con
tigrinho incluido, que se deja ver por aquellos que conocen las maneras de Almódovar pero que defraudará a aquellos que esperan el vuelco que nunca se dará en la cinematografía del manchego universal. Almodóvar es Almodovar!
42.- "
PUZZLED LOVE" de Gaby Amione, Paul Balagué, Miriam Cañamares, Josecho de Linares, Gemma Ferraté, Alba Giralt, Alejandro Javaloyas, Marc Juve, Carlos Pérez-Reche, Eduard Riu, Irene C. Rodriguez, Javier Sanz y Bruno Saravia / Visto a través de Veosanse, plataforma on-line de festival de San Sebastián el jueves 29 de octubre: Muy recomendable para los que quieran comprobar las posibles nuevas expectativas que nos depara el cine español con esta cantera de realizadores salida de la ESCAC que no se achica ante nada.
43.- "
EL ÁRBOL DE LA VIDA" de Terence Malick, visto en cines Arcca en sesión de 22:45 (05-10-2011): ejercicio cinematográfico-sensorial casi experimental, odiado por unos y al mismo tiempo idolatrado por otros, el paso del tiempo reconocerá esta obra maestra
ultra-católica como se merece.
44.- "
NO HABRÁ PAZ PARA LOS MALVADOS" de Enrique Urbizu, visto en cines Arcca en sesión de 22:30 (13-10-2011): cine negro en estado puro, con un Coronado en estado de gracia. Sin duda la española del año y la que más premios va acaparar en los Goya.
45.- "
TRECE ASESINOS" de Takeshi Miike, visto en dvd el 15 de octubre de 2011: vuelta al clasicismo oriental samurai al puro estilo Kurosawa. Se agradece que Miike de vez en cuando temple un poco la mano y solo utilice 18.000 litros de sangre en esta producción (es un decir).
46.- "
MIENTRAS DUERMES" de Jaume Balagueró, visto en cines Arcca el jueves 10 de noviembre en sesión de 22:45 y solo en la sala: el maestro español del terror firma un buenísimo ejercicio de género donde destaca por encima de todo su pareja protagonista, el enorme Luis Tosar y la maravillosa Marta Etura.
47.- "
EVA" de Kike Maillo, visto en cines Arcca el miércoles 16 de noviembre en sesión de 22:30: la fantástica sorpresa del debutante Kike Maillo socializando la ciencia ficción y regalándonos dos personajes para la historia del cine español, el robot-mayordomo interpretado por Lluis Omar y 'Eva' interpretado por Claudia Vega, la actriz que se vengará de la Academia del Cine Español ganando un Goya en cuanto cumpla los 18 años.
48.- "
UNA PISTOLA, UNA MUJER Y UNA TIENDA DE FIDEOS CHINOS" de Zhang Yimou, visto a través de la plataforma de cine independiente filmin.es (19-11-2011): el maestro creador de "Hero" y "La casa de las dagas voladoras" vuelve a impactarnos con su brillante y espectacular puesta en escena, incluidas las localizaciones más maravillosas del la historia del cine (me 'pasao' un poco, no) pero su historia, esta vez no está a la altura de las imágenes mostradas, solo hace falta echarle un vistazo a la sinopsis para darse cuenta. El dato curioso, este film es un remake de "Sangre fácil" de los hermanos Coen, por una vez los orientales le dan la vuelta a la tortilla.
49.- "
MARGIN CALL" de J.C. Chandor, visto en cines Arcca, sala 7, 22:45, 23 de noviembre: terrible y estremecedora representación de lo miserables que son nuestras vidas a merced de los grandes magnates financieros, verdaderos responsables del devenir de la mayoría de economías capitalistas del mundo.
50.- "
INCENDIES" de Denis Villeneuve (2010), visto en dvd: increible epopeya dramática de una mujer cristiana en palestina en busca de su hijo, atravesando uno de los países más convulsos de la historia de Oriente Medio.
51.- "
UN DIOS SALVAJE" de Roman Polanski (2011), visto en cines Arcca en sesión de 22:30 (14-12-2011): cínica y ácida comedia negra adaptada de la famosa obra teatral de la autora Yasmina Reza. Un ejercicio de interpretación magistral de sus cuatro protagonistas, Jodie Foster, Kate Winslet, Christoph Waltz y John C. Relly, aunque hubiese preferido verlos en versión original con subtítulos en castellano, sobre todo por la escena de la borrachera, se me sale u poco de contexto.
52.- "
DRIVE" de Nicolas Winding Refn, visto en cines Arcca en sesión de 17:30 el 31 de diciembre de 2011:"Drive" es el disfrute cinematográfico personificado, siendo la última peli que vi en 2011, la coloco en primera posición de mi lista exclusiva de las 10 mejores del año. Es una joya cinéfila de las que hacen escuela, con un magnetismo estético y musical de primera magnitud. ¡Viva Ryan Gosling!
SIGUE LEYENDO
CIERRE TEXTO
